Informe
Plan De Exposición
ROMANTICISMO
Presentado
a:
Mónica
Rozo
Presentado
Por:
Grupo
Romanticista
901
Gimnasio
Nuevo Suba
Formación
Laboral, Integral y Trascendente
2016
Grupo Romanticista:
-Cárdenas Manuel Santiago
-Jaramillo Jhon Jairo
-Bernal Gómez Natalia Juliana
-Moreno Gómez Kevyn Sebastián
-Rojas Muñoz Eimy Valeria
-Clavijo Baquero Juan Sebastián
-Penagos Núñez Sebastián David
-Vargas Hernández Juan Felipe
-Pinilla Peña Angie Kathleen
-Bastos Rojas María Isabel
-Díaz Rodríguez Juan Diego
Temáticas
Antecedentes
Política
Literatura y Géneros
Literarios
Temas
Autores y obras
Marco Teórico
ANTECEDENTES:
Durante el siglo XVIII o siglo de las luces, tuvo un gran
y mayor impacto en Francia e Inglaterra, tuvo un gran desarrollo político,
económico, político y social, ya que dio fin a la pelea entre los católicos y
protestantes, que dio lugar en el siglo XVII, y como vencedores quedaron los
protestantes, iniciando este nuevo movimiento, quitándole a la iglesia los
beneficios que poseían en ese momento, mientras que los monarcas gozaban de
este, y así mejorar y ‘’malcriar’’ al pueblo para que este no se levantase ante
la monarquía, la burguesía mientras tanto iba rumbo hacia el poder, por lo cual
estallaron la Revolución Francesa , que buscó darle poder al pueblo generando
así la ilustración, que buscó acabar con las supersticiones y la ignorancia,
las cuales eran consideradas las mayores fuentes de maneras de manejar por
parte de la monarquía al pueblo, así
que, se usó la ciencia y la educación como medios de progreso a la población,
usando formas clásicas de la antigüedad grecolatina, debido a este afán, no buscaba
entretener, sino instruir a las masas difundiendo las ideas y los conceptos,
también usó la claridad, rechazando al barroco y junto a este, los excesos que
poseía, la expresión íntima pasó a un segundo plano, los temas más destacados
fueron: la filosofía, la política, la economía, la sociedad y los aspectos
culturales; estos escritores tenían un espíritu crítico y soluciones prácticas
a los problemas diarios, a lo que ahora conoceríamos como ‘’life hacks’’, la
forma de narrar era, por medio de los ensayos, la cuál era la forma de
expresión más importante durante aquellos días, la novela que veía acerca de la
psicología del protagonista y la fabula, la cual buscaba transmitir una
enseñanza o moraleja a sus lectores de forma clara y concisa, la lírica fue
prácticamente desechada, mientras que el teatro buscaba imitar modelos
clásicos, basados en las tres unidades gramáticas, que eran lugar, tiempo y
acción, junto a la revolución francesa, que sucedieron grandes cambios como la
forma de poder, la mirada crítica hacia el mundo, logrando derrocar a la
monarquía absolutista en la que se encontraban, lo que generó que los
campesinos fueran a las ciudades para buscar mejores formas de vida, y produjo
una polarización entre los ricos y los proletariados, agudizada aún más por el
poder que recibió la burguesía y su paso al comunismo que llevó a Europa a un
desencanto político por sus bajas y malas condiciones de vida, en 1776 se da la
anti-ilustración que rechazaba al racionalismo surgiendo aquí el romanticismo, dando
lugar de nuevo a las emociones, la creatividad y la inspiración.
¿Y qué pasaba en América?
En América se vio este movimiento de otra forma, aquí la
lírica si tomo mucha importancia, que luego se convertirían en cancioneros, por
lo cual muchas composiciones no tienen firma de su autos, en la prosa se vio el
surgimiento del periodismo para que las personas se instruyeran en temas
políticos, sociales y económicos como un nuevo modo de difusión de ideologías,
hubo preferencias por los ensayos, proclamas, historias y discursos que
generaron la verdadera novela, centrándose aun mas en sus personajes
principales, en su forma de pensar y actuar, a lo cual se le llamo novela
realista hispanoamericana, que surgió en México por José Joaquín Fernández de
Lizardi, un ejemplo de este género son los himnos nacionales que hoy en día
usamos en eventos importantes, aunque el periodismo tomo mucha relevancia al
ser la manera más fácil y rápida de comunicación, la prosa revolucionaria fue
muy rica en memorias, auto-biografías, cartas, discursos artículos ensayos,
panfletos y traducciones. El teatro, sin embargo, no mostró muchas novedades,
se representaban las comedias y tragedia del repertorio clásico español.
¿ES LA MELACOLÍA LA BASE DEL ROMANTICISMO?
En el romanticismo se presenta una lucha entre la
realidad que se vive y el idealismo soñado; los románticos se alejan del
Neoclacismo anterior, en el que las emociones se sujetan a la razón.
El romanticismo se basó en algunos temas como el:
·
Amor: los románticos ven el
amor como un sentimiento sublime que es capaz de dominar al ser humano, pero
también es una causa de sufrimiento para el amante.
·
La noche y lo sobrenatural:
todo va ligado al escenario tanto existente como inexistente, por tal en ocasiones los románticos sitúan su
obra en lugares exóticos o lejanos en el espacio o en el tiempo para evadirse
de la realidad.
·
Paisaje emocional: el
paisaje emocional se funde con el estado de ánimo del poeta, donde expresa lo
que se siente en un dibujo o retrato.
El romanticismo fue el movimiento más enérgico y
revelador del siglo XIX. No surgió como una necesidad histórica y social, como si ocurro en otros
países, surgió como consecuencia de una fuerte influencia del pensamiento
liberal francés que llego a nuestro continente a través de protagonistas de las
repúblicas que se estaban conformando
Como características tuvo presente que le hombre sacara
la expresión de su YO, de su liberal y de sus sentimientos e imaginaciones.
Poesía, mito, alegoría, inflación y mucha creatividad pueden
definir esta etapa histórica, pero en la actualidad ¿Existe algo de romanticismo?
¿Ha perdurado el romanticismo?
Durante la etapa del Romanticismo se dio un fenómeno
similar a la depresión, pero no era conocido con el mismo nombre, su nombre
principal era melancolía, de tal manera podríamos afirmar que el romanticismo
marcó rotundamente un lapso de tiempo historio.
GÉNEROS LITERARIOS
LÍRICA
La lírica se
convirtió en el modelo ideal para expresar toda la carga emocional que siente
el ser humano. Junto a una poesía de carácter lírico se recupera también un
tipo de poesía narrativa que relata leyendas y sucesos históricos.
Las fuentes
inmediatas de este tipo de poesía hay que buscarlas en los poetas románticos
extranjeros, como el alemán Goethe, que sirvió de inspiración tanto en los
temas de sus obras, y el británico Lord Byron, que representa el poeta que está
en constante rebeldía con la sociedad.
SUBGENEROS
LÍRICOS:
-
Égloga
-
Elegía
-
Sátira
-
Oda
-
Canción popular
ÉGLOGA: Poema en el que el autor expresa sus sentimientos
poniéndolos en boca de pastores que cantan sus penas de amor.
ELEGÍA: Poema que relata un acontecimiento desgraciado, el
poeta puede incluir dos aspectos:
-
Expresión de dolor.
-
Reflexión sobre la vida, la muerte, el paso del tiempo, el
poco valor de la existencia y lo material.
SÁTIRA: Poema en el que se critica algún defecto individual o
social, físico o moral.
ODA: Poema en el que se expresan los sentimientos exaltados
generalmente producidos por algo (un sentimiento, una opinión, una idea)
NARRATIVO
La narrativa del
romanticismo se caracterizó por la preponderancia de la inspiración y la libertad artística, lo
cual implico abandonar las reglas y preceptos del neoclasicismo, que exigía un
equilibrio entre forma y contenido.
Los autores narrativos
de esta época recurren a otras fuentes de inspiración propias del pensamiento
liberal francés y de las ideas de libertad y progreso que gestaron la
revolución francesa.
Sus representantes eran
rebeldes y estaban preocupados ante todo por manifestar ideas transformadoras
de la realidad americana.
El espíritu crítico y
revolucionario se evidencia en las producciones narrativas de la época, que se
erigen como herramientas ideológicas
para combatir el atraso y los regímenes autoritarios y tiránicos.
CARACTERISTICAS DE LA LITERATURA
·
Su
forma por excelencia es la novela.
·
Ideal
para expresar temas costumbristas, apasionados y amores trágicos.
·
El
hombre del romanticismo adapta el paisaje a sus sentimientos.
·
Exaltación
de lo nacional y lo popular a través de la vos o actuación sobre las
expresiones culturales del folclor colombiano.
·
La vida
y la muerte.
SUBGENEROS NARRATIVOS DEL ROMANTICISMO
·
CUENTO: Narración de una acción ficticia,
sencilla y de breve extensión; de desarrollo rectilíneo, con pocos personajes y
el proceso del relato privilegia el desenlace. Los cuentos populares son de
carácter puramente oral, mientras que los cuentos literarios son de carácter
estrictamente escrito.
·
NOVELA:Lo principal en la novela es la descripción de la vida de
esos personajes y de su ambiente.
·
NOVELA CORTA:También es definida como
la representación de un acontecimiento sin la amplitud de la novela normal en
el tratamiento de la trama y de los personajes.
·
LEYENDA:Narración popular que cuenta un hecho real o
fabuloso adornado con elementos fantásticos o maravillosos del folclore.
·
APOLOGO:Es una narración breve, de
carácter didáctico-moral, con acción alegórica, en la que personajes a menudo
son seres irracionales.
·
FABULA:Es una narración breve
cuyas figuras son animales que representan condiciones humanas, y su discurso
está siempre referido a la presentación de vicios y virtudes. Su fin es
entregar una enseñanza o moraleja con censuras de carácter moral.
SUBGENEROS NARRATIVOS DEL ROMANTICISMO
·
CUENTO: Narración de una acción ficticia,
sencilla y de breve extensión; de desarrollo rectilíneo, con pocos personajes y
el proceso del relato privilegia el desenlace. Los cuentos populares son de
carácter puramente oral, mientras que los cuentos literarios son de carácter
estrictamente escrito.
·
NOVELA:Lo principal en la novela es la descripción de la vida de
esos personajes y de su ambiente.
·
NOVELA CORTA:También es definida como
la representación de un acontecimiento sin la amplitud de la novela normal en
el tratamiento de la trama y de los personajes.
·
LEYENDA:Narración popular que cuenta un hecho real o
fabuloso adornado con elementos fantásticos o maravillosos del folclore.
·
APOLOGO:Es una narración breve, de
carácter didáctico-moral, con acción alegórica, en la que personajes a menudo
son seres irracionales.
·
FABULA:Es una narración breve
cuyas figuras son animales que representan condiciones humanas, y su discurso
está siempre referido a la presentación de vicios y virtudes. Su fin es
entregar una enseñanza o moraleja con censuras de carácter moral.
AUTORES DESTACADOS Y SUS OBRAS:
JOSE EUSEBIO CARO
ü
El
huérfano sobre el cadáver
ü
Desesperación
RAFAEL POMBO
ü
El
renacuajo paseador
ü
La
pobre viejecita
ü
Juan
matachín
ü
El gato
bandido
JORGE ISAACS
ü
Única
novela MARIA
JULIO FLORES
ü
Mis
flores negras
ü
Gotas
de ajenjo
ü
Abstracción
GÉNERO
DRAMÁTICO
·
El
género dramático durante la época del romanticismo surgió en el siglo XIX y que representa el individualismo, la
libertad de creación, la expresión
artística y elamor
patrio se convirtió en una actitud frente a la
vida. En Colombia, coincide con la gesta de la independencia (1810) y
encontramos en su literatura temas destacados como:
- El paisaje: El hombre romántico adapta el paisaje a sus sentimientos. Para algunos autores, esta temática es la que justifica la idea de la existencia del romanticismo en Colombia, ya que los autores europeos hablaban de la vuelta a la vida natural y su belleza.
- La exaltación de lo nacional y lo popular: a través de la voz o la actuación de diversos personajes se reconstruyeron aspectos del folclor y de las expresiones culturales del territorio colombiano.
- La vida y la muerte: El dilema existencialista se vio reflejado en novelas como María, en las que el hombre sufre por un destino que domina su voluntad. El amor que sienten Efraín y María se ve siempre afectado por los problemas sociales y cuando estos se resuelven, la muerte demuestra la imposibilidad de su amor.
·
Características
·
En
el teatro del romanticismo no respetan de las reglas de lo neoclásicas de
acción, lugar y tiempo.
·
Temas
legendarios es decir caballerescos.
·
Todas sus
obras con su finalidad de conmover al espectador.
·
El
protagonista suele estar por un destino misterioso y extraño.
·
Abundancia
de escenas nocturnas, desafíos y suicidios.
·
La
división del drama en cinco aspectos:
·
Tragedia:
una forma dramática cuyos personajes protagonistas se ven enfrentados de manera
misteriosa
·
Comedia:
género dramático que se caracteriza por que los personajes protagonistas se ven
enfrentados a las dificultades de la vida cotidiana.
·
Tragicomedia: es
un subgénero dramático que mezcla elementos trágicos y cómicos.
·
Melodrama:
similar al melólogo pero con más personajes.
·
Farsa:
tipo de obra teatral cuya estructura y trama están basados en situaciones en
que los personajes se comportan de manera extraordinaria.
Se potencia
al máximo la dimensión del espectáculo con escenas perfectamente diseñadas para
la representación de sentimientos románticos.
·
Decorados recrean ambientes exóticos
y lúgubres (triste, oscuro): castillos medievales, cárceles, noches
tempestuosas.
·
Efectos de sonido se simulan campanas,
truenos, tormentas, gritos...
·
Efectos de luz se presencian anocheceres,
amaneceres, apariciones fantasmagóricas...
¿El género dramático fué el más relevante de la
época del romanticismo?
Personajes:
-El héroe romántico tiene como
ideales la libertad y el amor. Es un ser atractivo de origen oscuro que busca
la felicidad y vivir con la máxima intensidad, pero el destino fatal rige su
existencia y sólo consigue llevar la desgracia a quienes ama.
-La heroína romántica es una mujer
dulce y tierna, marcada por su inocencia pura y por una fidelidad constante.
Vive sacrificada y dominada también por un destino trágico. Su ideal vital es
el amor, que aparece en los dramas en forma de intensa pasión.
Para concluir podemos decir
que a pesar de que no fue uno de los géneros más representativos de la época
fue uno que tuvo gran importancia ya que también generó un gran impacto en la
sociedad al tener la unión de dos subgéneros, al pasar sobre las reglas
neoclásicas de acción, tiempo y lugar; y principalmente al que su protagonista
siempre se enfrentara con un futuro incierto y misterioso en el que al final de
la obra nos muestra que la muerte o los desafíos demuestran la imposibilidad de
su amor.
OBRAS
¿En la obra Rosalía de castro ´´en las orillas del sar´´como ve reflejado el aspecto político, social, cultural?
Para responder esta pregunta tenemos que saber quién
era Rosalía de castro.
Rosalía de Castro (Santiago de Compostela, 24 de febrero de 1837-Padrón, 15 de julio de 1885) fue una poetisa y novelista española que escribió tanto en gallego como castellano. Considerada en la
actualidad como una escritora indispensable en el panorama literario del siglo XIX, representa junto con Eduardo Pondal y Curros Enríquez una de las figuras
emblemáticas del Rexurdimento gallego, no solo por su aportación literaria en general y por
el hecho de que sus Cantares gallegos sean entendidos como la primera gran obra de la literatura gallega
contemporánea, sino por el proceso de sacralización al que fue sometida y que
acabó por convertirla en encarnación y símbolo del pueblo gallego.1 Además, es considerada junto con Gustavo Adolfo Bécquer la precursora de la poesía española moderna
Escribir en gallego en el siglo XIX, es decir, en la
época en la que vivió Rosalía, no resultaba nada fácil por un gran número de
razones, la mayor parte de ellas ligadas al pensamiento y estructuración de la
sociedad del momento. La lengua gallega estaba muy desprestigiada, cada vez más
distante de aquella época en la que había sido el idioma vehicular de la
creación de lírica galaicoportuguesa (en forma de galaicoportugués). Toda la tradición escrita había sido perdida, por lo que
se hacía necesario comenzar desde cero rompiendo con el sentimiento de
desprecio e indiferencia hacia la lengua gallega, pero pocos eran los que se
planteaban la tarea, pues esta constituiría un motivo de desprestigio social.
En un ambiente en el que el castellano era la lengua de la cultura, al ser la
lengua que la clase minoritaria dominante protegía, Rosalía de Castro le otorgó
prestigio al gallego al usarlo como vehículo de su obra denominada Cantares gallegos y afianzando el renacer cultural de la
lengua.
Una de sus obras más importantes fue:
En las orillas del sar
En el alma llevaba un pensamiento,
una duda, un pesar,
tan grandes como el ancho firmamento,
tan hondos como el mar.
una duda, un pesar,
tan grandes como el ancho firmamento,
tan hondos como el mar.
De su alma en lo más árido y profundo
fresca brotó de súbito una rosa
como brota una fuente en el desierto,
o un lirio entre las grietas de una roca.
fresca brotó de súbito una rosa
como brota una fuente en el desierto,
o un lirio entre las grietas de una roca.
El contexto cultural en el poema es histórico en el sentido de la fauna.
En el contexto político por los aspectos del poema fue su
expresión de amor hacia la naturaleza.
En conclusión esta obra me pareció un poco complicada pero muy
específica en su expresión con la naturaleza y la mujer.
Me comprometo a investigar no solo en redes sino en libros…
¿En la obra de Domingo Faustino Sarmiento “Facundo” como se ve reflejado el aspecto político, social y cultural?
Para responder a esta
pregunta primero tenemos que saber quién
era Domingo Faustino Sarmiento.
Domingo Faustino Sarmiento
(15-Feb-1811 – 11-Sep-1888)fue un político, escritor, docente, periodista
argentino y gobernador de la provincia de San Juan en 1862.
En 1827 fue reclutado dentro del ejército federal, Debido a la
victoria en su provincia se vio obligado a emigrar hacia chile Durante esta época trabajaba como
profesor en una escuela de la provincia de Los Andes. De regreso en su ciudad
formó parte de la Sociedad Dramática Filarmónica y luego fundó la Sociedad
LiterariaDomingo Faustino Sarmiento arribó a San Juan como enviado nacional por parte
del presidente Bartolomé Mitre y asumió el poder en el año 1862.
Se destacó en estos géneros
literarios: Novelas–Biografías–Ensayos
Este se destacó por su obra
“Facundo” en la cual sarmiento analizaba los conflictos que surgieron en argentina
una vez alcanzada la independencia política en 1816, a lo largo del texto,
Sarmiento explora la dicotomía entre la civilización y la barbarie
La sinopsis es así:
Facundo es el testimonio de cómo se configuró, hacia mediados del siglo
XIX y ante el vacío de un discurso legitimado, una lectura de la historia
argentina y un modelo para pensar la nación. Concebido fundamentalmente como
literatura -por el relieve otorgado al plano del discurso y la plena conciencia
del poder de las palabras-, el propio Sarmiento lo define como un arma
destinada a perder a Rosas en el concepto del mundo ilustrado. Pero por sobre
los retratos de Rosas y Quiroga que el libro pretende trazar -y quizás allí
radique su trascendencia- emerge el retrato del propio Sarmiento, un retrato
diferente del entronizado en los colegios, bibliotecas y oficinas públicas: el
rostro de una idea.
Ensayo, biografía, novela pura, una versión de la historia, el libro que canonizara la célebre dicotomía civilización y barbarie cuya carga semántica profunda ha teñido toda nuestra historia cultural y política posterior-sigue proponiendo múltiples aproximaciones. Desde las revisiones de carácter histórico o político hasta una crítica literaria que en los últimos tiempos ha tratado de volver al texto en tanto operación discursiva, pasando por las lecturas asépticas o inmovilizadas que de un clásico puede llegar a proponer la escuela.
Ensayo, biografía, novela pura, una versión de la historia, el libro que canonizara la célebre dicotomía civilización y barbarie cuya carga semántica profunda ha teñido toda nuestra historia cultural y política posterior-sigue proponiendo múltiples aproximaciones. Desde las revisiones de carácter histórico o político hasta una crítica literaria que en los últimos tiempos ha tratado de volver al texto en tanto operación discursiva, pasando por las lecturas asépticas o inmovilizadas que de un clásico puede llegar a proponer la escuela.
Problemas políticos y como esto afectaba a la sociedad
POLÍTICO-SOCIAL
¿Cómo llegó romanticismo a Latinoamérica?
Tuvo un punto de partida en
Argentina, en los cuales se involucraba Echeverría, con su obra Elevia o
también llamada ‘’novia de plata’’, además algunos autores del romanticismo
fueron: Faustino Sarmiento y José Hernández, todos estaban relacionados con la parte
romántica social, como reacción ante la dictadura de Juan Manuel Rosas, esta
dictadura de otra manera es igualmente llamada Rosista… ¿Y en Colombia hubo
romanticisismo?
Uno de los mayores
exponentes Colombianos que hubo del romanticismo fue Jorge Isaac, con su obra
más conocida ‘’María’’, que fue muy influyente en aquella época.
Algunas características del
romanticismo fue que predominó el sentimiento, la imaginación, la cual se
basaba en los sueños, en lo irracional y en la exaltación del yo individual
para obtener más inspiración, la cual podrían ser experiencias mismas del autor
o del escritor.
Habían ciertos aspectos
socio-políticos en los cuales influyeron aquellos textos y obras, aquí se las
presentamos:
SOCIAL:
-Sociedad estamental:
*En el siglo XVI la sociedad
con mayor poder lo ocupaba la nobleza, y el clero, como privilegiados, luego va
la burguesía o ‘’sociedad burguesa’’ de tercer estado junto con los artesanos,
campesinos y los grupos marginales.
POLITICO:
*Tras el triunfo de Bolívar
y la expulsión de los españoles de América, se revive el conflicto político
entre aquellos que creían que la nueva nación debía ser de carácter centralista
contra los que pensaban que debía ser federalista.
*Bolívar expide el decreto
de la dictadura, auto-proclamándose dictador entre 1828 hasta 1830… y ¿cómo fue
su dictadura?
-Él quería que estuviéramos
nosotros lo latinoamericanos gobernados bajo una monarquía y dirigidos por un
príncipe, pero, que no le resultó como esperaba y se creó la nueva República.
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